Modulverzeichnis: Musikpädagogik Anlage 2
Module Lernziele/Lehrinhalte Vorraus-
setzung- en
Arten der
Prüfungsformen SWS Gesamt- arbeits- stunden
AP
MU-1: Aufbau individueller künstlerischer Instrumental- oder Gesangsfähigkeit
Voraussetzungen: Technische Fähigkeiten und künstlerische Eignung (Spiel-/Sing- und
Gestaltungsfähigkeit); Besitz einer singfähigen Stimme – alle nachgewiesen i. d. R. durch eine erfolgreiche Eignungsprüfung (→ Feststellungsverfahren)
Siehe linke Spalte
Siehe
Einzelleistungen
5,6 210 7
MU-1.1: Einzelunterricht:
Aufbau der individuellen Instrumental- oder Gesangsfähigkeit
Die Studierenden sollen
... Technische Grundlagen und -begriffe des Instruments bzw. der Stimme erlernen
... die Grundbedingungen künstlerischen Solospiels (Stilkenntnisse, Kenntnisse über den Komponisten,
bewusstes Umgehen mit der musikalischen Zeit, Spielen aus dem Hören) begreifen.
... Je nach Instrument: Werke unterschiedlicher Epochen.
Mindestens ein Werk der “Klassischen Moderne” bis 1945 erarbetein.
Fachprakt. Prüfung:
Vorspiel eines solistischen Werkes
2 90 3
MU-1.2: Einzelunterricht:
Aufbau der
Grundbeherrschung eines Nebeninstrumentes für den musikpädagogischen Gebrauch
Die Studierenden sollen
.. Grundlegende Begleitungsformen für Kinder- und Volkslieder. Spontane Liedbegleitung. Improvisation von Vor-, Zwischen- und Nachspielen erarbeiten.
.. über Grundlagen der praktischen Harmonielehre.
Spielfiguren, Skalen verfügen
Fachprakt. Prüfung:
Ausarbeitung von drei Liedern mit
unterschiedlichen Begleitungsformen.
Spielen und Singen dieser Lieder (auswendig)
1,6 60 2
MU-1.3: Übung:
Grund_lagen des Umgangs mit der eigenen Stimme (2 Sem.)
Die Studierenden sollen
.. bei der Teilnahme am Chor Grundübungen des Atmens und der chorischen Stimmbildung ausführen können
Fachprakt. Prüfung:
Teilnahme an einem Chorkonzert
2 60 2
MU-2: Musikalische Werkstatt I
Musikalische Werkstatt I Keine Modulprüfung im 2.
Mikromodul 4 150 5
MU-2.1: Seminar: Die Studierenden sollen 2 60 2
Grundlagen des Hörens und Durchdenkens von Musik (“Musiktheorie I”)
... Grundlagen der Allgemeinen Musiklehre. Grundlagen der (klassischen) Harmonielehre (Funktionslehre: Vierstimmiger Satz, Hauptfunktionen, Umkehrungen, Charakteristische Dissonanzen, harmoniefremde Töne. Aussetzen von Melodien und Bässen. Harmonische Analyse) haben. ...
über Grundlagen des Rhythmus (Platzieren im Takt, Zählen, Notieren von Rhythmen), Grundlagen des Hörens,
Intervallvorstellung. Notieren von Melodien (Volkslieder) verfügen können.
MU-2.2: Seminar:
Vertiefung des Hörens und Entwerfen musikalischer Verläufe (“Musiktheorie II”)
Tutorium: Gehörbildung
Die Studierenden sollen
... über Fähigkeiten der Vertiefung des Hörens und Entwerfens musikalischer Verläufe verfügen. (Inhalt:
Grundlagen der Jazz- und Popharmonielehre (Akkordsymbole, Septakkorde, Akkordskalentheorie, Modale Skalen, Verminderte Septakkorde,
Zwischendominanten, Akkordverbindungen, harmonische Ana_lyse). Gehörbildung: Vertiefende Schulung des inneren Hörens (Modale Skalen, Intervalle außerhalb des singbaren Bereichs), harmonisches Hören (Formen und harmonische Folgen in Jazz und Pop))
... in der Rhythmik Taketina, polymetrische Rhythmen hören und produzieren können.
... über Grundlagen des Song_schreibens (Harmonische Folgen, Guide Lines, Form) verfügen.
Die Studierenden sollen
... über Grundlagen des Hörens verfügen (Übung und Schulung des inneren Ohres, des Vorstellungsvermögens und des Notierens musikalischer Verläufe) (freiwillig; für Studierende mit Nachholbedarf aufgrund der Ergebnisse der Eignungsprüfung)
Klausur + Seminarübung:
Vorlage eines selbstgeschriebenen Songs;
Abschlussklausur (2- st.)
2 90 3
MU-3: Einführung in das Studium der
Musikpädagogik
Einführung in das Studium der Musikpädagogik Keine Siehe
Einzelleistungen
4 150 5
MU-3.1: Seminar:
Musikpädagogik I:
Aufgaben, Ziele und
Die Studierenden sollen ...
.. eine Vorstellung von Musikpädagogik (in einem weiteren Sinn) und von einem pädagogisch geeigneten Begriff von
Hausarbeit 2 75 2,5
Arbeitsfelder der
Musikpädagogik Musik erwerben.
... sich einen Überblick über musikwissenschaftliche und musikpädagogische Fachliteratur verschaffen.
... grundlegende Kenntnisse der Aufgaben, Ziele und Arbeitsfelder der Musikpädagogik erwerben.
MU-3.2: Seminar:
Musikgeschichte I:
Gregorianik bis Klassik
... Kenntnisse in den Epochen Mittelalter bis Klassik erwerben.
... maßgebliche Werke dieser Epochen kennen lernen und mit Arbeitstechniken der historischen Musikwissenschaft analysieren.
Referat 2 75 2,5
MU-4: Vertiefung des Studiums der
Musikpädagogik
Vertiefung des Studiums der Musikpädagogik MU-3 Siehe
Einzelleistungen
4 150 5
MU-4.1: Seminar:
Musikpädagogik II:
Theorien der
Musikpädagogik im 20.
Jahrhundert
Die Studierenden sollen ...
... sich kritisch mit didaktischen Positionen des 20.
Jahrhunderts auseinander setzen.
.... musikpädagogische Leitideen auf ihre Umsetzbarkeit im Musikunterricht hin untersuchen.
Referat 2 75 2,5
MU-4.2: Seminar:
Musikgeschichte II:
Romantik bis Gegenwart
... Kenntnisse in den Epochen Romantik und Moderne erwerben.
... maßgebliche Werke dieser Epochen kennen lernen und mit Arbeitstechniken der historischen Musikwissenschaft analysieren.
Klausur 2 75 2,5
MU-5: Vertiefung individueller künstlerischer Instrumental- oder Gesangsfähigkeit
Vertiefung individueller künstlerischer Instrumental- oder
Gesangsfähigkeit keine Siehe
Einzelleistungen 3,6 150 5
MU-5.1: Einzelunterricht:
Instrumentales Hauptfach II. Vertiefung individueller künstlerischer Instrumental- oder Gesangsfähigkeiten
Die Studierenden sollen ... Etüden spielen.
... das künstlerischen Solospiels vertiefen (Stilkenntnisse, Kennt_nisse über den Komponisten, bewusstes Umgehen mit der musikalischen Zeit, Spielen aus dem Hören. Je nach Instrument Werke unterschiedli_cher Epochen. Mindestens ein Werk der “Moderne” der Linie “Zwölftonmusik, Serielle Musik, Aleatorik” bis 1970.)
Fachprakt. Prüfung:
Vorspiel eines (solistischen) Werkes
2 90 3
MU-5.2: Einzelunterricht:
Stimmbildung Die Studierenden sollen
... über solistische Grundübungen der Stimmbildung verfügen (Erarbeitung von einfachen Volks- und Kunstliedern.)
Vortrag zweier Lieder 1,6 60 2
MU-6: Musikalische Werkstatt II
Musikalische Werkstatt II Musikmachen für andere und mit anderen
keine Siehe
Einzelleistungen
4 150 5
MU-6.1: Seminar/Übung:
Ensembleleitung
Die Studierenden sollen über
... Grundlagen der Schlagtechnik verfügen. ( Probenarbeit mit Chor u./o. Ensemble; Stimmbildung, Einstudierung, Leitung )
Fachprakt. Prüfung:
Einstudieren eines Werkes mit Chor o.
Ensemble (30 Min.)
2 90 3
MU-6.2: Seminar/Übung:
Schulbezogenes Instrumentalspiel
Die Studierenden sollen
.. Begleitungsformen für Songs (Spirituals, Jazzstandards, Popsongs) erarbeiten
... über Grundlagen der praktischen Jazzharmonik. Freie und stilistisch gebundene (Blues, Jazz, Pop) Improvisation verfügen
Fachprakt. Prüfung:
Ausarbeitung von drei Songs mit
unterschiedlicher Stilistik. Spielen und Singen dieser Songs (auswendig)
2 60 2
MU-6a: Musikalische Werkstatt II
Musikalische Werkstatt II Musikmachen für andere und mit anderen
keine Siehe
Einzelleistungen
2 90 3
MU-6.1: Seminar/Übung:
Ensembleleitung Die Studierenden sollen
... über Grundlagen der Schlagtechnik, Probenarbeit mit Chor u./o. Ensemble; Stimmbildung, Einstudierung, Leitung verfügen.
Fachprakt. Prüfung:
Einstudieren eines Werkes mit Chor o.
Ensem_ble (30 Min.)
2 90 3
MU-7: Musik in der Gesellschaft
Musik in der Gesellschaft keine Modulprüfung im 2.
Mikromodul 4 150 5
MU-7.1:Seminar: Prozesse und Strukturen aktuellen Musiklebens
Die Studierenden sollen ...
... Zusammenhänge zwischen Musik als ästhetisch wirksamem Gegenstand aktiver und passiver Zuwendung und aktu_ellen Bedingungen der Produktion, Distribution und Rezeption technisch (re)produzierter und medial vermittelter Musik analytisch angehen und in ihren basalen
Komponenten erläutern können
2 75 2,5
... Strukturen und Vorgänge des deutschen und
internationalen Musiklebens kennen und einige wesentliche technische, medienbezogene und marktwirtschaftliche Aspekte des Musiklebens im Hinblick auf (pädagogisch intendiertes) musikbezogenes Handeln hin kritisch hinterfragen.
MU-7.2: Seminar: Musik in den Massenmedien
... die besonderen Bedingungen und Erscheinungsformen und –weisen von Musik in unterschiedlichen medialen Zusammenhängen (z.B. Musik im Film, im Rundfunk, in der Werbung u.a.) kennen, beschreiben, ansatzweise analysieren und interpretieren können.
Klausur:
mit
zwei Themenschwer- punkten
1. Parameter-, Funktions- und
Wirkungsanalyse eines Musikbeispiels aus den Medien (z. B. Film- musik, Videoclip, Jingle)
2. Erläuterungen und Kritik eines medial vermittelten
“Musikprodukts” (Filmm usik, Präsen-tation von Videoclips, Musik- Stars)
2 75 2,5
MU-8: Musikalische Entwicklung; Funktion und Wirkung von Musik
Musikalische Entwicklung; Funktionen und Wirkungen
von Musik keine Modulprüfung im 2.
Mikromodul 4 150 5
MU-8.1: Seminar:
Musikpsychologie I
– Musikalische Entwicklung und Grundlagen musikal.
Lernens
Die Studierenden sollen ...
... die physiologischen, psychologischen und so_zialpsychologischen Grundlagen musikalischer
Wahrnehmung, Entwicklung und Sozialisation kennen und benennen können
... wichtige menschliche und gesellschaftliche Bedingungen musikbezogenen Lernens erklären können
2 75 2,5
MU-8.2: Seminar: Musik- ... Bescheid wissen über Methoden der Mündl. Prüfung: 2 75 2,5
psychologie II – Musik lernen als Forschungsthema
musikpädagogischen Forschung und ausgewählte
musikpädagogische Fragestellungen forschungsthematisch –... methodisch selbstständig bearbeiten sowie
Arbeitsergebnisse angemessen präsentieren können.
zu musikalischer Entwicklung oder Wahrnehmung oder Sozialisation und zu Forschungsfragen des Musiklernens
MU-9: Konsolidierung und Abrundung individueller künstlerischer Fähigkeiten
Konsolidierung und Abrundung individueller künstlerischer Fähigkeiten
keine Siehe
Einzelleistungen
3,6 150 5
MU-9.1: Einzelunterricht:
Konsolidierung der individuellen Instrumental- oder
Gesangsfähigkeit
Die Studierenden sollen
... anspruchsvollerer Werke (mindestens obere Mittelstufe) verschiedener Epochen, mindestens ein Werk der
zeitgenössischen Moderne erarbeiten (inkl.
kammermusikalisches Zusammenspiel)
Fachprakt. Prüfung:
(Vorspiel): drei solistische und kammermusikalische Werke verschiedener Epochen
2 90 3
MU-9.2: Seminar/Übung:
Rhythmik, Tanz und Bewegung
Die Studierenden sollen...
... grundlegende rhythmische Strukturen körpernah erleben und musikalische Parameter über sensomotorische Erfahrungen erfassen
... eigene kreative Rhythmusarragnements entwickeln und präsentieren
... lernen und lehren lernen, den Körper als Instrument individueller Ausdrucksmöglichkeiten zu entdecken ... unterschiedliche Tanzformen erproben
... über Bewegungsformationen kommunizieren
Fachprakt. Prüfung:
Vorführung eines Repertoires zu einem Thema; alternativ: zwei Ensemblestücke
1,6 60 2
MU-10: Musikalische Werkstatt III
Musikalische Werkstatt III (“Musikal. Produktion”) keine Modulprüfung im 2.
Mikromodul 2 90 3
MU-10.1: Seminar/Übung:
Apparative Praxis - Einführung in die Tontechnik.
Die Studierenden sollen …
...Grundkenntnisse im Umgang mit modernen auditiven Medien erwerben, die sich am musikpädagogischen Aufgabenbereich orientieren.
1 30 1
MU-10.2: Seminar/Übung: ... in die Lage versetzt werden, den Computer als Fachpraktische + 1 60 2
(Kleingruppe) Apparative Praxis II
- Musikproduktion mit dem Computer
Vermittlungsmedium einsetzen zu können, um ihn als Hilfsmittel für das sog. Klassenmusizieren, das Erstellen von Playbacks und eigenen Songs verwenden zu können.
- eigene musikalische Produktionen anfertigen
Mündliche Prüfung:
zur Apparativen Praxis und Präsentation einer eigenen erstellten Produktion MU-11: Bausteine des
Musikunterrichtens
Liedererwerb, Musikalische Lehrgänge, Musikalische Umgangsweisen, Methoden des Musikunterrichtens
MU-3 Siehe
Einzelleistungen 4 150 5
MU-11.1: Seminar:
Repertoire- Erwerb für das Singen und Musizieren in der Klasse
Die Studierenden sollen ...
... eine Auswahl von mindestens zwanzig Liedern unterschiedlicher Herkunft Schwierigkeit und
Ausgestaltungsmöglichkeit singen können, Methoden des Erarbeitens kennen und ihre Anwendung in
Unterrichtsvorhaben (thematisch, situativ, lernpsychologisch) angemessen begründen können;
... Solmisations- und Rhythmussilben für einen aufbauenden Audiations-Lehrgang benutzen können;
... haben eine Vorstellung von Bau und Spielweise und unterrichtlichem Einsatz der wichtigsten Instrumente aller Instrumentenfamilien
Fachpraktische Seminarübung:
praktische
Liederarbeitung (20 Minuten) inkl. schriftl.
Ausarbeitung
2 75 2,5
MU-11.2: Seminar: Praxis des Singens, Musizierens und Hörens in der Klasse
... sich dafür in für den Musikunterricht geeigneten
Inszenierungstechniken und Handlungsmustern sowie den musikalischen Umgangsweisen auskennen und sich in kurzen Planungssequenzen mit Medien, Material und Sozialformen zielgerichtet und variabel auseinandersetzen können
Referat:
Planung, Durchführung und schriftliche
Ausarbeitung einer kleinen unterrichtlichen Handlungssequenz
2 75 2,5
MU-12: Musik verstehen – Musik vermitteln
Musikästhetische Fragestellungen und musikalische Vermittlungsformen
MU-3 Siehe
Einzelleistungen
4 150 5
MU-12.1: Seminar:
Hören und Beschreiben Die Studierenden sollen...
... musikästhetische Erfahrungen versprachlichen und reflektieren.
... didaktische und wertpädagogischen Aspekte der Musikästhetik bei der Formulierung und Begründung musikästhetischer Werturteile verwenden.
... theoretische Erkenntnisse der Musikästhetik auf didaktische und methodische Fragestellungen des Musikunterrichts übertragen.
Referat 2 75 2,5
MU-12.2: Seminar:
Musikgeschichte III:
Geschichte der Musikästhetik
... die historische Entwicklung der Musikästhetik und ästhetische Positionen kennen.
... musikalische Phänomene unterschiedlicher Epochen nach ästhetischen Maßstäben angemessen beurteilen können.
Klausur 2 75 2,5
