Musikgeschichte der europäischen Neuzeit
Repertorium zur Vorlesung
Die Sonate
Die Sonate
„[Die] Sonate […] ist eine eigenständige, seit Mitte des 17. Jh. in der Regel mehrsätzige und zyklisch angelegte Instrumentalkomposition in kleiner Besetzung. Die Bezeichnung Sonate
bezieht sich jedoch nicht auf eine eng zu
umgrenzende Gattung; Überschneidungen mit anderen Instrumentalformen (Toccata,
Concerto, Sinfonia, Suite) sind vor allem im 17.
und 18. Jh. nachweisbar.“
Riemann Musiklexikon, Sachteil, S. 880.
Die Sonate
Frühzeit: Giovanni Gabrieli
• Die Geschichte der Sonate beginnt im 16. Jh.
• Hervorzuheben sind v.a. die Sonaten Giovanni Gabrielis aus den beiden Sammlungen Sacrae Symphoniae,
Venedig 1597 und den Canzoni et sonate, Venedig 1615.
• Diese Werke sind für ein kleines Ensemble aus Soloinstrumenten konzipiert.
• Die Satzfolge sowie der Satztypus sind weitgehend frei.
• Gegenüber den Canzonen sind die Sonaten gravitätischer, „uff Motetten Art gesetzt“ (M.
Praetorius, Syntagma musicum Bd. 3, 1619, S. 24)
Die Sonate
Arcangelo Corelli
• Besondere Bedeutung für die Forentwicklung der Sonate hat das Werk Arcangelo Corellis.
• Corelli (geb. 1653 bei Ravenna, gest. 1713 in Rom) verfasste fünf Opusnummern mit
insgesamt 60 Sonaten.
• Die op. 1-4 sind als Triosonaten, op. 5 als Solosonaten für Violine konzipiert.
• Corellis Sonaten galten bereits den
Zeitgenossen als Modell für die Gattung.
Die Sonate
Arcangelo Corelli
• Corelli verwendete dabei die beiden Untergattungen der Sonate:
- Sonata da chiesa oder Kirchensonate
- Sonata da camera oder Kammersonate.
• Die beiden Untergattungen unterscheiden sich in der Wahl der verwendeten Satztypen.
• Die Sonata da chiesa hat die Satzfolge
Langsam – schnell – langsam - schnell
Die Sonate
Arcangelo Corelli
• Auf den langsamen Einleitungssatz – vielfach mit Vorhalten – folgt als zweiter Satz i.d.R. eine
monothematische Fuge.
• Der dritte Satz ist weniger standartisiert, vielfach im Dreiertakt komponiert.
• Als Finale folgt zumeist wieder eine Fuge, die jedoch ein schlichtere, oft kantableres Thema aufzuweisen hat. ( vgl. die Aufstellung der Sätze bei Th.
Schmidt-Beste, Die Sonate, Kassel u.a. 2006, S. 48)
• Die Sätze stehen alle in derselben Tonart.
Hörbeispiel
Arcangelo Corelli
Sonata op. 1 Nr. 1 F-Dur
Die Sonate
Arcangelo Corelli
• Die Sonata da camera besteht i.d.R. aus einer Folge – einer Suite – von Tanzsätzen.
• Im 17. Jh. besitzen Suiten zumeist die Satzfolge Allemande – Courante – Sarabande – Gigue.
• Ggf. wird noch ein Praeludium vorangestellt.
• Im 18. Jh. kommen die neueren Tänze Menuett, Gavotte, Bourée oder Passepied dazu.
• Eine standartisierte Folge gibt es jedoch nicht.
Die Sonate
Arcangelo Corelli
Einige Tanzcharakteristiken
• Allemande: 4er-Takt, auftaktig, mäßig schnell
• Courante: 3er-Takt, schnelles Tempo
• Sarabande: 3er-Takt, gravitätisch, betont 2. Zz.
• Gigue: zusammengesetzter 3er-Takt (6/8, 12/8), schnelles Tempo, Schlusstanz
• Menuett: 3/4-Takt, ruhig, Form: Men.-Trio-Men.
• Gavotte: Gerader Takt (2/2;2), stets auftaktig, schnell
Die Sonate
Arcangelo Corelli
• Bis zur Mitte des 18. Jh. gelten die von Corelli in Szene gesetzten beiden Sonatentypen der Sonata de chiesa und Sonata da camera als grundlegend bzw.
bestimmend.
• Die Triosonate wird zum gattungstypischen Sonatenmodell bzw. zum „Gesellenstück“ für Komponisten.
• Die Ausmaße der Einzelsätze nehmen an Umfang zu, insbesondere die Fugen.
• Um die Mitte des 18. Jh. wird die Satzfolge instabil
bzw. freier.
Von der Suite zur Klaviersonate
Von der Suite zur Klaviersonate
Grundlegendes
• Die Sonate ab der Mitte des 18. Jh. ist in erster Linie eine Sonate für Klavier.
• Ausgangspunkt ist nicht die Sonata da chiesa, sondern die Sonata da camera bzw. die Suite.
• Der erste Satz ist in der Regel ein schneller Satz, dessen Form sich im Laufe der Zeit zur
• Sonatenform oder Sonatenhauptsatzform
entwickelt.
Von der Suite zur Klaviersonate
Grundlegendes
• Die Sonatenform mit Haupt- und Seitensatz
sowie den Teilen Exposition, Durchführung und Reprise, ist ein idealisiertes Schema, und findet sich so erst in der Theorie des 19. Jh. (A. B. Marx).
• Die Sonatenform löst sich noch im Laufe des 18.
Jh. von der Klaviersonate ab und findet in
anderen Gattungen wie dem Streichquartett, der
Symphonie usw. Verwendung.
Von der Suite zur Klaviersonate
• Ausgangspunkt der Sonatenform ist der
zweiteilige Suitensatz, wie ihn bereits Corelli verwendet.
• Charles Rosen, Sonata Forms, New York
21988, spricht dabei von zwei Formtypen:
- der two-phrase binary form und
- der three-phrase binary form.
Von der Suite zur Klaviersonate
• Die two-phrase binary form besteht aus zwei einteiligen Abschnitten, die sich nur auf ein Motiv beziehen.
• Dieses kehrt nach dem Doppelstrich in der Dominante wieder:
T -> D :||: D -> T :||
t -> tp :||: tp -> t :||
Von der Suite zur Klaviersonate
• In der three-phrase binary form besteht der zweite Abschnitt aus zwei Unterabschnitten, wobei das Hauptmotiv des ersten Teils vielfach erst mit dem Erreichen der Tonika wieder
erklingt.
T -> D :||: D -> | T :||
t -> tp :||: tp -> | t :||
Von der Suite zur Klaviersonate two-phrase binary form
• Ein typisches Beispiel der two-phrase binary form bietet der erste Satz, die Allemande der Französischen Suite Nr. 5 in G-Dur, BWV 816 von J.S. Bach.
• Die Allemande beginnt mit ihrem Motiv in G-
Dur und erreicht zum Ende des Doppelstrichs
in T. 12 die Dominante D-Dur, die zuvor bereits
mehrfach (T. 6ff) durch die Doppeldominante
A-Dur bestätigt worden war.
Von der Suite zur Klaviersonate two-phrase binary form
• Der zweite Teil der Allemande wird in T. 13 mit dem Anfangsmotiv in der Dominante D-Dur eröffnet.
• Relativ schnell, bereits in T. 14, wird über H-Dur als Dominante die Tonikaparallele e-Moll angesteuert, der harmonische Fernpunkt, der in T. 18 nochmals befestigt wird.
• Darauf findet die Rückmodulation zur Tonika G-Dur statt.
• Harmonischer Gang:
T -> D :||: D -> Tp -> T :||
Von der Suite zur Klaviersonate three-phrase binary form
• Ein Beispiel für die three-phrase binary form bietet der 5. Satz, die Air in Bachs Franz. Suite Nr. 4 in Es-Dur BWV 815.
• Die Air beginnt in der Tonika Es-Dur und moduliert bis zum Doppelstrich in T. 7 zur Dominante B-Dur.
• Nach dem Doppelstrich in T. 8 fährt der zweite Teil in der Dominante B-Dur fort, doch mit
anderer Motivik.
Von der Suite zur Klaviersonate three-phrase binary form
• Wieder wird zur Tonikaparallele moduliert, die in T. 14 mit c-Moll erreicht ist.
• Im Anschluss wird zur Tonika zurück moduliert.
• Diese wird in der Mitte von T. 18 betont mit der Wiederaufnahme des Anfangsmotivs erreicht.
• Harmonischer Gang:
T -> D :|| : D -> Tp -> D | T :||
Von der Suite zur Klaviersonate
• Auf Basis dieser Formen, von denen sich zuletzt die dreiteilige durchsetzen wird, entstehen ab Mitte des 18. Jh. eine große Anzahl an
Klaviersonaten.
• Die Klaviersonaten wird zur neuen Leitgattung.
• Die sog. Sonatenform f. d. Kopfsatz befindet sich in einem Entwicklungsprozess.
• Die Anzahl der Sätze und ihre Folge ist nicht
normiert.
Von der Suite zur Klaviersonate
Wichtige Komponisten ab Mitte des 18. Jh.
• Domenico Scarlatti (1685-1757): 550 Sonaten
• C. Ph. E. Bach (1714-1788): über 200 Sonaten
• J. Chr. Bach (1735-1782): über 70 Sonaten
• G. Chr. Wagenseil (1715-1777): ca. 70 Sonaten
• Joseph Haydn (1732-1809): 52 Sonaten
• Anton Fils (1733-1760): über 30 Sonaten
• W. A. Mozart (1756-1791): 80 Sonaten
• L. v. Beethoven (1770-1827) 32 Sonaten
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
• An Joseph Haydns ca. 52 Klaviersonaten (die
Echtheit weniger früher Werke ist ungeklärt) lässt sich gut die Entwicklung von der Klaviersuite zur Klaviersonate im eminenten Sinne nachvollziehen.
• Haydn selbst bezeichnet die frühen Sonaten noch als „Divertimento“ oder „Partita per il
Clavicembalo solo“ (so die G-Dur-Sonate Hob.
XVI:6).
• Die Anzahl der Sätze sowie die Satztypen der
frühen Sonaten sind nicht einheitlich.
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Beispiele
• Sonate in A, Hob. XVI:12
Andante (A) – Menuet (A) – Finale (A)
• Sonate in E, Hob. XVI:13
Moderato (E) – Menuet (E) – Finale (E)
• Sonate in B, Hob. XVI:2
Moderato (B) – Largo (g) – Menuet (B)
• Sonate in G, Hob. XVI:6
Allegro (G) – Minuet (G) – Adagio (g) – Finale (G)
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Kopfsatz: Allegro
• Haydns G-Dur-Sonate wird mit einem Allegro eröffnet.
• Das Thema ist mit 4 Takten kurz und endet in T. 4 mit einem Halbschluss zur Dominante.
• Im Folgenden wird zur Nebentonart der Dominante moduliert, über die Doppeldominante (T. 6) sowie die Dominante zur Doppeldominante (T. 7f).
• Der Seitensatz ist in T. 12 mit einem klaren
Doppelpunkt auf der Doppeldominante erreicht:
DDD-DD [GP] D
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Kopfsatz: Allegro
• Im folgenden wird D-Dur als Tonart des Seitensatzes bestätigt.
• Der Seitensatz erhält kein neues Thema. Obgleich T. 12f mit Quartfall etc. Neues bringt, erinnern die Sextolen an das
Thema. Ab T. 14 werde auch die Triolen wieder aufgenommen, nun auch in der Begleitung.
• Dafür wurde der Beginn der Modulation in T. 5 mit Auftakt durch die Einführung des punktierten Rhythmus vom Thema abgehoben.
• Haydns Sonate ist folglich, wie vielfach bei ihm,
monothematisch angelegt.
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Kopfsatz: Allegro
• Die Durchführung beginnt mit dem Thema in der Dominante.
• Im folgenden werden auch die Sextolen sowie die Begleittriolen des Seitensatzes verwendet (T. 22ff bzw. 27ff), eine Verarbeitung findet nicht statt.
• Ab T. 24 wird der Haltepunkt oder Fernpunkt e- Moll (Tp) anvisiert und in T. 26 erreicht.
• Anschließend folgt die Rückmodulation zur
Reprise.
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Kopfsatz: Allegro
• Die Reprise beginnt in T. 31 mit Auftakt mit dem punktierten Motiv aus T. 5, eigentlich dem beginn des Modulationsteils zum Seitenthema.
• Im folgenden wird die Haupttonart G-Dur über die DD und Dominante bestätigt, wichtig ist
hierzu die Subdominante C-Dur (T. 42).
• In T. 41 findet sich der Seitensatz in der
Haupttonart.
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Minuet
• Der zweite Satz der Sonate ist von Haydn als Menuet in der üblichen Form Menuet-Trio-Menuet angelegt.
• Das Menuet ist zweiteilig und endet bzw. beginnt am Doppelstrich mit der Dominante.
• Das Trio steht in der Variantentonart g-Moll und ist selbst dreiteilig angelegt:
Am Doppelstrich endet und beginnt es in der Tp B- Dur. Nach dem Dominantabsatz in T. 50 beginnt in T.
51 die Reprise des Trio-Beginns in g-Moll.
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Adagio
• Das Adagio steht ebenfalls in der Varianten-tonart g- Moll
• Der Satz besteht aus einer verzierten Melodiestimme mit Begleitung als Nachahmung eines Konzertsatzes.
• In T. 11 ist die tP B-Dur erreicht, die nach der Generalpause durch das Thema markiert wird.
• In T. 14 ist die Subdominante c-Moll erreicht,
• In T. 16 beginnt die Rückmodulation zur Tonika g-
Moll.
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6
Finale
• Das Finale ist als schneller Kehraus im 3/8-Takt komponiert.
• In der Form findet sich nichts Neues:
• In T. 22 findet sich der Dominantabsatz, danach folgt über die DD die Bestätigung der
Seitensatztonart D-Dur.
• Die aufsteigenden Triolen T. 11, 13 und 27f gehören
zum Seitensatz bzw. zum Modulationsweg, stellen
aber kein Seitenthema dar.
Von der Suite zur Klaviersonate
Joseph Haydn: Sonate in G Hob. XVI:6 Finale
• Die Durchführung beginnt mit dem Thema in der Dominante.
• In T. 48f wird die Tp e-Moll durch Kadenz
bestätigt. In T. 50 setzt das Thema in e-Moll ein.
• Anschließend wird zur Tonika zurückmoduliert.
• Nach dem Dominantabsatz in T. 60 beginnt in T.
61 mit dem Thema in G-Dur die Reprise.
Grundsätzliches zur Sonatenform
• Die sog. „Sonatenform“ oder „Sonatenhaupt-satzform“
ist in ihrer Idealgestalt ein Produkt der Musiktheorie des 19. bzw. 20. Jh. (A.B. Marx, Hugo Riemann, Hugo
Leichtentritt).
• Dies gilt auch für die heute kanonisierten Bezeichnungen der drei Abschnitte der Sonatenform: Exposition,
Durchführung und Reprise.
• Ebenso gilt dies für die gängigen Annahmen, dass a) die Exposition ein Haupt- und ein Seitenthema besitzen muss
b) die Durchführung aus motivische-thematischer Arbeit
besteht.
Grundsätzliches zur Sonatenform
• Diese Annahmen sind selbstverständlich nicht grundsätzlich verkehrt, doch stellen sie weder im 18. noch im 19. Jh. eine Regel dar!
• So sind Sonaten mit nur einem (Haydn!) oder auch mehreren Themen durchaus der
Normalfall.
• Dasselbe gilt für Durchführungen, die keine
motivisch-thematische Arbeit aufweisen,
manche Durchführung weisen gar kein
thematisches Material der Exposition auf.
Grundsätzliches zur Sonatenform
• Entscheidend sind deshalb bei der Analyse der
Sonatenform (bei Beibehaltung der eingebürgerten Begriffe, der Praxis wegen) für die Bestimmung der Abschnitte der Tonartenverlauf, nicht die Thematik!
• So beginnt der Seitensatz mit Erreichen und
Bestätigen der Dominanttonart in Dur-Sätzen bzw.
der Tonikaparallele in Mollsätzen.
• Die Durchführung beginnt zumeist in der
Dominante bzw. der Tonikaparallele, muss es aber
nicht.
Grundsätzliches zur Sonatenform
• Auch entferntere Tonarten sind zu Durchführungsbeginn möglich.
• Entscheidend für die Durchführung ist der Modulationsgang, der zumeist beim Halte- oder Fernpunkt in der
Tonikaparallele (Dur-Sätze) oder der III. Stufe (Mollsätze) endet.
• Hier beginnt die Rückmodulation zur Tonika.
• Die Reprise ist wiederum nicht notwendig thematisch markiert, sondern durch den Einsatz der Tonika, i.d.R.
freilich mit Material der Exposition.
• Der Modulationsgang der Exposition bestätigt in der Reprise
die Grundtonart, das Seitensatzmaterial steht in der Tonika.
Joseph Haydn: Sonate in C-Dur Hob. XVI:50
• Die C-Dur-Sonate Hob. XVI:50 gehört zu Haydns letzten drei Klaviersonaten.
• Das Werk ist dreisätzig:
1. Allegro, C-Dur, C, 150 Takte 2. Adagio, F-Dur, 3/4 , 63 Takte
3. Allegro molto, 3/4, 92 bzw. 184 Takte
Joseph Haydn: Sonate in C-Dur Hob. XVI:50
Allegro
• Der Satz ist monothematisch.
• Das Thema ist ein Sechstakter, der über quasi liegendem C im piano zunächst das Material von C-Dur ausbreitet,
ohne jedoch eine regelmäßige Kadenz zu liefern.
• Diese findet sich erst in T. 7, wo im forte C-Dur in
einfachster Weise T-D-T bekräftigt und als Tonart bestätigt wird.
• Diese drei Akkordschläge stellen aber zugleich den Beginn der Wiederholung des Themenkopfs dar, der in T. 7ff in verzierter Form und mit Begleitung wiederholt wird.
• Die Akkordschläge werden sich im folgenden als
Einzelmotiv verselbständigen.
Joseph Haydn: Sonate in C-Dur Hob. XVI:50
Allegro
• Im folgenden wird C-Dur weiter ausgebreitet, bes.
ab T. 10ff durch den Wechsel T-D-T usw. betont.
• Ab T. 16 wird mehrfach über fis als Leitton die Dominante G-Dur angesteuert.
• Obgleich die Doppeldominante noch nicht
erscheint, ist deutlich der Modulationsweg Richtung Seitensatz eingeschlagen.
• In T. 20 wird nun der erste Sechstakter, das Thema
in der l.H. in G-Dur wiederholt, d.h. hier beginnt der
Seitensatz.
Joseph Haydn: Sonate in C-Dur Hob. XVI:50
Allegro
• Im folgenden wird G-Dur durch die DDD (T. 24) und die DD (T. 22, 25 etc.) weiter als Tonart des Seitensatzes bestätigt.
• T. 30 exponiert das Thema nun in der r.H. in G-Dur.
• Die nachfolgenden Takte dienen der Bestätigung, in T. 42f werden die Akkordschläge aus T. 7
wiederholt.
• Mit einer ausgebreiteten G-Dur-Fläche ab T. 47
endet die Exposition.
Joseph Haydn: Sonate in C-Dur Hob. XVI:50
Allegro
• Die Durchführung beginnt mit dem Thema in der Mollvariante der Dominante und wieder in der l.H.
• In T. 60 wird F-Dur erreicht, wieder mit dem Thema in der l.H.
• Als Halte- oder Fernpunkt wäre die Tp, also a-Moll anzusteuern. Haydn präsentiert das Thema jedoch nach einer Es-Dur-Fläche in T. 67ff und Generalpause in T. 72 in T. 73 in As-Dur!
• In den T. 80ff wird schließlich die Tp a-Moll als
harmonischer Halte- oder Fernpunkt erreicht.
Joseph Haydn: Sonate in C-Dur Hob. XVI:50
Allegro
• Auch in den Folgetakten wird a-Moll mehrfach
angesteuert (T. 89ff), allerdings nie unter Verwendung des Themas.
• Die dazu verwendete Überleitungsmotivik aus T. 18f zeigt vielmehr bereits die Rückleitung zur Reprise an.
• In T. 95ff folgt eine Episode in d-Moll.
• Nach weiteren suchenden, nun nach G-Dur
ausgerichteten Takten und den demonstrativen G7-
Akkorden im ff in T. 100f, setzt in T. 102 die Reprise ein.
Joseph Haydn: Sonate in C-Dur Hob. XVI:50
Allegro
• Bemerkenswert ist die Molleintrübung in T. 115f, auf die virtuos abstürzende 16tel folgen, die in T. 119
betont G-Dur exponieren.
• Hierauf folgt in T. 120ff im pp flächig ausgebreitetes Dur, mit Dominantschluss in T. 124.
• Auch in T. 129 wird nochmals G-Dur demonstrativ als Dominante exponiert.
• Ab T. 138 wird mehrfach F-Dur als Subdominante und damit C-Dur als endgültig bestätigte Tonika exponiert.
• Der Satz endet mit Akkordschlägen analog zu T. 7
Die langsamen Sätze
• Für die langsamen Sätze lassen sich vier Grundformen angeben:
- Sonatenform, wobei die Durchführung sehr kurz (ca. 10 Takte) sein kann.
- Die Zweiphrasenform, die in Varianten existiert:
Zweiphrasenform: ||: T -> D :||: D -> T :||
„forma bipartita“: ||: T -> D :||: T -> T :||
- Dreiteilige Liedform: | T -> D | D/Tp/t .. | T -> T|
Der Mittelteil hat zumeist eigene Thematik.
- Dreiteil. Reihungsform: | T -> D | D -> x | T -> T | Die Thematik jeweils A | A‘ | A‘‘ etc.
(vgl. Schmidt-Beste Sonate, S. 100ff).
